MUTILANDO EL ARTE

La homosexualidad en la antigua Roma queda demostrada en la literatura y en multitud de representaciones.
Los poetas latinos asumían en su época que todos los hombres sienten deseo homosexual en algún momento y ni decir tiene que la mayoría de los hombres romanos sentían deseos tanto por los bellos cuerpos femeninos como por los masculinos.
En el año 2008 la RAI2 censura escenas de amor entre Jack Twist y Ennis del Mar, protagonistas de la película “Brokeback Mountain”, ganadora del León de Oro en la Mostra de Venecia y de tres Oscar entre multitud de premios.
En las escenas de la película en las que los protagonistas se acarician o se dan un beso, la RAI2, corta y pasa a la escena siguiente, mutilando por completo una obra de arte.
No se pueden censurar los besos, las caricias y el amor entre dos hombres para poder emitir una película en televisión.
Qué triste esta Italia que me maravillo con El Decamerón, con Muerte en Venecia, Los cuentos de Canterbury, Las mil y una noches,Sebastiane…con Pasolini ,Visconti, Fellini, y tantos otros.

RETORNO A BRIDESHEAD

Durante la Segunda Guerra Mundial, el capitán Charles Ryder (Jeremy Irons) regresa con su compañía a la retaguardia en Inglaterra. Allí las tropas se alojan en el castillo de Brideshead, un lugar que el capitán frecuentó a menudo en el pasado. Recuerda entonces el tiempo en que siendo estudiante en Oxford traba amistad con Sebastian Flyte (Anthony Andrews) heredero de la rica familia católica y aristocrática propietaria del castillo, revive su ambigua relación con éste, sus amores infructuosos con Julia (Diana Quick) la hermana de Sebastian, y nos ofrece las claves de la decadencia familiar durante el periodo de entreguerras. La serie se rueda en escenarios naturales de Inglaterra e Italia y en los suntuosos interiores del Castle Howard, en el Condado de York.

Una estupenda realización, unas interpretaciones magistrales para una serie de televisión exquisita en todos los sentidos.
Una amistad adolescente muy británica de dos muchachos, uno con un fuerte sentido del deber y otro que decide vivir de una forma muy particular.
Una serie fiel al maravilloso libro de Evelyn Waugh pero... una película buena?
Recuerdo la impaciencia semana tras semana para ver el nuevo capítulo, recuerdo llamar a mi osito con el mismo nombre que Sebastian Flyte llamaba al suyo…el mío continua presente en mi cuarto y la serie en mi corazón.
Tengo ganas de ver la película…y un poco de temor.

LA SERIE

LA PELÍCULA

EL CIELO DIVIDIDO

EL CIELO DIVIDIDO

Gerardo y Jonás se reencuentran porque se han buscado; en una primera mirada se descubren cómplices añejos. De ahí una cita, otra, el hotel, la universidad, las discotecas, la intimidad, los besos, la piel, el reencuentro, la fusión, la cama, la regadera... la sensación de permanecer contra la distancia, contra el tiempo, los va fusionando nuevamente, como en un rito perenne obligado a repetirse, para mantener la continuidad de los acontecimientos vitales. Su historia de amor se interrumpe con la aparición de Bruno quien se convierte en el nuevo objeto del deseo de Jonás.

Dirección:Julián Hernández

Guión: Julián Hernández

País: MéxicoAño: 2005

Director de Fotografía: Alejandro Cantú

Fotografía: Color

Música: Arturo Villela Vega y Juan Carlos Gonzáles

Edición: Arenales Osorio

Actores: Miguel Ángel Hoppe (Gerardo), Fernando Arroyo (Jonás), Alejandro Rojo (Sergio), Clarisa Rendón (María), Ignacio Peredo (Bruno), Klaudia Aragón (Emilia) y Pilar Ruiz (maestra)

Duración: 120 minutos.

Hace más de un año que pude ver esta estupenda película de Julián Hernández y ahora se estrena en España el día 16 de mayo.
Lenta y casi sin palabras evoluciona la relación entre Gerardo y Jonás, un amor tierno, apasionado e intenso. Es el poder de la imagen, frente a la palabra.

JULIÁN HERNÁNDEZ PÉREZ (MEXICO D.F. 1972)

Obtuvo en la Berlinale 2003 el premio Teddy (de cine homosexual) al mejor largometraje con Mil nubes de paz cercan el cielo, amor, jamás acabarás de ser amor.

ttp://www.elcielodividido.com/

http://elcielodividido.blogspot.com/

MAMMA MIA!

PARA TODOS LOS QUE LLEVAMOS A "ABBA" EN EL CORAZÓN...

SINOPSIS DE MAMMA MIA!

TODO EL MUNDO SE HA RENDIDO A LOS ENCANTOS DE LA MÚSICA, LA TRAMA Y LOS PERSONAJES DE MAMMA MIA! "EL MUSICAL"

AHORA UNA FASCINANTE HISTORIA DE AMOR, HUMOR Y AMISTAD.

UNA MUJER DEBERÁ ENFRENTARSE AL PASADO CON L LLEGADA DE TRES HOMBRES A LA ISLA DE GRECIA, TRAS 21 AÑOS DESDE SU ÚLTIMA VISTA...JUSTO CUANDO SU HIJ E 20 AÑOS ESTA A PUNT DE CASARSE...SOPHIE TIENE UN GRAN PROBLEMA, A POCOS DÍAS DE CASARSE, NO SABE QUIÉN ES SU PADRE.

SEGÚN SU MADRE PUEDE SER SAM. BILL O HARRY... Y LA BUENA DE SOPHIE NO SABE SI INVTAR A LOS TRES O DESCUBRIR LA VERDAD.

20 AÑOS DE "LAS CHICAS ALMODOVAR"

20 años de 'Mujeres al borde de un ataque de nervios'

Uno de los mayores éxitos de crítica y público del cine español.

Cinco Goyas y una nominación a los Oscar, para una comedia que popularizó enormemente el término de "chicas almodóvar" para referirse a las actrices de sus películas:ROSSY DE PALMA, MARIA BARRANCO,

LOLES LEÓN, JULIETA SERRANO, KITY MANVER y, como no, CHUS LAMPREAVE y CARMEN MAURA formaron la singular troupe para la ocasión. Soy infeliz, cantada por Lola Beltrán, es el punto de partida para los títulos de credito.

CIEN AÑOS DE UNA DIVA

Ruth Elizabeth Davis

"BETTE DAVIS"

La"Reina de Hollywood", nacida el 5 de abril de 1908 en Lowell, Massachusetts, Estados Unidos.

De niña, Bette aspiraba a ser bailarina hasta que decidió que los actores tenían una vida más atractiva. Cambió la pronunciación de su nombre a "Bette" por la novela de Honoré de Balzac titulada La cousine Bette. Tras graduarse en la "Cushing Academy" (Massachusetts), Davis se enroló en la escuela de arte dramático de John Murray Anderson donde compartió clases con Lucille Ball, aunque antes intentó entrar en la Escuela de Eva Le Gallienne, quien la rechazó por tener una actitud fría y poco sincera.
Hizo una audición para la compañía de teatro de George Cukor, quien la contrató para un pequeño papel de una semana en la obra Broadway (1923). Más tarde fue elegida para interpretar a Hedwig en The Wild Duck (El pato salvaje). Tras actuar en Philadephia, Washington y Boston, debutó en Broadway en 1929 con Broken Dishes (Platos rotos). Un cazatalentos de Universal Studios la vio en el escenario en Broadway y la invitó a una prueba de cámara en Hollywood.

Con sus dos Oscar a la mejor actriz de un total de 10 nominaciones, Bette Davis tan solo ha sido superada, en lo que a estos galardones se refiere, por Katharine Hepburn, que ha otenido cuatro Oscars de un total de 12 nominaciones, e Ingrid Bergman, que logró tres Oscars (dos a la mejor actriz y uno a la mejor actriz secundaria), de un total de siete nominaciones. Obtuvo Oscar a la mejor actriz en el año 1935 por la película "Dangerous", de Alfred E. Green y en 1938 por "Jezabel" de William Wyler. Sus otras ocho nominaciones fueron en 1939 por "Amarga victoria", en 1940 por "La carta", en 1941 por "La Loba", en 1942 por "Mr Skeffington", en 1950 por "Eva al desnudo", en 1952 por "La estrella" y en 1962 por "¿Qué fue de Baby Jane?".

Bette Davis ha intervenido en más de ochenta películas durante cincuenta y siete años y protagonizando una no menos excitante y poco conocida vida privada, siendo una de las más sólidas y vigorosas personalidades del cine americano que, como sus más celebrados personajes, ni ha tenido pelos en la lengua ni ha aceptado que nadie se interfiera en su camino.
Fue dirigida con Alfred E. Green en 7 películas, por Michael Curtiz en 6 películas y por William Diertele y Edmund Goulding en 4 películas. Realizó tres películas con su marido Gary Merrill. Y su partenaire más frecuente fue George Brent con el que trabajo en once películas.

THE BUBBLE/LA BURBUJA

ES POSIBLE LA PAZ?
ES POSIBLE EL AMOR EN TIEMPO DE GUERRA?
"THE BUBBLE", es una historia de amor y de sinrazón.
La película comienza y termina con dos secuencias terribles: en la primera, mostrada con toda crudeza, una mujer árabe embarazada es retenida en un puesto de control con trágicas consecuencias; la última, un atentado suicida, está dada con dolor, pero también con un toque romántico y cargado de poesía.
Noam (Ohad Kholler), es un joven soldado israelí que abandona el ejército y vuelve a su piso de Tel-Aviv donde vive en un mismo piso con Lulú y Yelli, dos jóvenes llenos de vida que al principio del filme tratan de mostrarse al margen del conflicto que sacude su país. A ese piso llega Ashraf, un joven árabe al quien Noam había conocido en el momento de crispación con el que, en el tono documental de la cámara en mano de un periodista, se abre el filme. Entre ellos se inicia una historia de amor imposible, con ecos evidentes de “Romeo y Julieta” de Shakespeare a la vez que un cambio interior en todos los personajes principales secundarios que inician, como los protagonistas, una cruzada pacifista y de activismo callejero, truncada por un estallido que nos devuelve a la sangrienta realidad de las noticias.
http://www.enkidumagazine.com/art/2007/010607/e_0106_013_a.htm
VIDEO PROMOCION EN LATERAL IZQUIERDO.